在撰寫心得體會時，個人需要真實客觀地反映自己的思考和感受，具體詳細地描述所經歷的事物，結合自身的經驗和知識進行分析和評價，注意語言的準確性和流暢性。心得體會可以幫助我們更好地認識自己，了解自己的優(yōu)點和不足，從而不斷提升自己。下面是小編幫大家整理的心得體會范文大全，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

美術的心得體會篇一

美術是一門獨特而神奇的藝術形式，通過繪畫、雕塑、攝影等形式，將藝術家內心的情感與世界的美好展現(xiàn)給觀者。多年來，我一直熱愛并致力于美術創(chuàng)作，通過不斷的實踐和探索，我對美術有了更深刻的理解和體會。

首先，美術讓我學會觀察。在美術創(chuàng)作中，準確的觀察是非常重要的。只有真正細致而深入地觀察，我們才能把握到事物的本質和真相。透過繪畫，我開始認真觀察周圍的環(huán)境、人物和物體，發(fā)現(xiàn)他們獨特的特點和細微的差異。在日常生活中，我也開始注重細節(jié)，觀察別人的表情、動作和環(huán)境的變化。觀察力的提高讓我對世界更加敏感和理解。

其次，美術讓我學會表達。藝術是一門富有創(chuàng)造力和想象力的語言，通過各種形式的藝術創(chuàng)作，我們可以表達內心情感、思想和觀念。通過繪畫，我可以將我內心的喜怒哀樂以及對社會問題的思考表達出來。創(chuàng)作使我從心里得到解脫和宣泄，也讓我找到了一個表達自己的途徑。同時，美術也可以讓觀眾感受到我的情感和創(chuàng)意，與他們產生共鳴。這種交流和連接的感覺是令人獨特而滿足的。

第三，美術讓我學會思考。在美術創(chuàng)作中，需要藝術家思考和分析題材、構圖、色彩等各個方面的問題。通過繪畫，我開始思考人物的內在世界、社會問題的原因和解決方案等等。繪畫讓我意識到藝術的力量和影響力，它不僅僅是美麗的圖像，還可以傳遞信息并改變人們的思考方式。美術讓我成為一個思考者，一個關注社會和人類問題的人。

再次，美術讓我學會耐心和堅持。美術創(chuàng)作是需要耐心和堅持的過程，一個作品的完成往往需要反復修改和調整。在藝術道路上，我遇到很多困難和挑戰(zhàn)，但是我學會了堅持下去，不輕易放棄。繪畫時，我可以專注在畫面上，時間流逝得不知不覺。通過繪畫，我也發(fā)現(xiàn)了耐心和堅持給我?guī)淼某删透泻蜐M足感。這種感覺讓我在其他困難的領域也能夠堅持不懈，追求自己的夢想。

最后，美術讓我享受生活。在美術的世界中，我可以放松身心，享受一個屬于我的寧靜時刻。繪畫讓我進入了一個美妙的創(chuàng)作狀態(tài)，讓我忘卻一切煩惱和壓力。在繪畫的過程中，我感受到了無限的快樂和滿足。畫筆在畫布上舞動，我仿佛進入了一個與世界隔離的境界，和自己的內心對話。美術讓我重新認識和把握生活，讓我更加感激和熱愛所有美好的事物。

總結起來，美術給我?guī)砹撕芏鄬氋F而深刻的體會。通過美術，我學會了觀察，學會了表達，學會了思考，學會了耐心和堅持，也學會了享受生活。美術的世界是一個開放而無限的世界，它使我充滿了創(chuàng)造力和熱情。我相信，美術將繼續(xù)陪伴我，并帶給我更多的驚喜和成長。

美術的心得體會篇二

作為一名教育工作第一線的美術老師，只有不斷地吸收先進教學理念，掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法，才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才，才能跟上時代前進的步伐，探討心得。下面是本站小編為大家收集整理的美術老師心得，歡迎大家閱讀。

20xx年x月x日至9日，為了提高我省各青少年校外活動中心美術輔導教師的專業(yè)輔導水平，陜西省青少年校外教育工作聯(lián)席會議辦公室在西安金橋酒店舉辦了20xx年陜西省青少年校外活動中心藝術類骨干教師培訓班。

我縣活動中心主任和相關領導對我活動中心校外美術活動的開展十分重視，出于對我們青年教師的關心和培養(yǎng)，為了更好的提高我中心的美術活動水平，于是派我其他三名老師去參加了這次培訓。下面就這次培訓談一下自己的一些體會。

回顧這幾天緊張而又充實的學習歷程，積累了切膚的經驗。通過這次“青少年校外活動中心藝術教師”的培訓，使我了解到了許多書本上沒有的知識，這是一種對思想的陶冶、知識的啟發(fā)。有的地方雖然不是很清楚但是經過仔細分析、認真思考，我學到了不少的知識。

美術專業(yè)的培訓是西安市蓮湖區(qū)少年宮副主任劉文化老師，他也是陜西省小天鵝藝術團的團長，多年的校外教育經驗使他成為全體學員的最敬佩的老師，他以自己的親身經歷感動著我們每一個學員，他的培訓方式與眾不同，他要求我們用心去體會，從各種活動中去感悟新的美術教育教學理念。在培訓活動中，涉及到了兒童美繪畫的階段、兒童繪畫的表現(xiàn)形式、繪畫的方法、對兒童美術作品的評價、兒童美術教學活動的設計及劉老師在實施校外美術教育的過程中所遇到的一系列問題。全體學員在不斷的討論、交流和實踐活動中結束了本次培訓，為我們今后的校外美術教育工作汲取了一定的經驗，指明了發(fā)展的方向。

這次培訓，與學生學習似乎存在著某種對稱性，正像我們平時在課堂教學中總是努力地促進學生的高層次思維的參與。這幾天的培訓，我覺得重要的不是學技能，學模式，而是學一種思想，一種促進學生主動探究學習為主的思想以及促進教師原創(chuàng)性的思考。

這幾天的培訓生活雖然是非常短暫的,但是我會永遠記住,因為通過這幾天的學習,不但增長了技能和知識,也提升了教學理念，今后的教學我會做的更好。

上周我有幸參加了教師進修學校組織的音樂美術教師培訓，培訓時間是4月23、24兩天，培訓地點在合肥師范學院。上午八點二十舉行了開班儀式，相關領導發(fā)表了講話并合影留念。下面我就此次培訓的具體情況談談我的。

心得體會。

第一節(jié)課是教院的衛(wèi)萍老師為我們做了一個關于教師心理健康調適的輔導，主題是做一名健康快樂的教師!告訴我們如何進行心理健康調適的策略。衛(wèi)老師首先公布了目前教師的心理健康現(xiàn)狀，接著通過很多具體方面，比如合理飲食、調節(jié)認知和情緒、如何合理的宣泄情緒、個人修養(yǎng)的提高以及學會寬容與合作，告訴我們如何成為一名心理健康的教師。這樣的心理輔導講座緊密聯(lián)系教師群體的普遍職業(yè)特點，對我們一線教師幫助很大，我也深深感受到，一個人的心理健康非常重要，尤其是教師這個群體，平時教學任務繁重，面對越來越復雜的教育現(xiàn)象，內心時常感到壓力較大，時間久了，心理健康也會受到影響。而教師又是個育人的主體，如果教師自身心理存在問題，那么將直接對他的教育對象(學生)產生不良影響，這一點必須引起我們每個人重視。有句話說得很好，學高為師，身正為范!教師承載著教書育人的責任，既要有扎實淵博的學識，還要有能夠感染學生心靈的人格魅力，這就需要教師塑造自己健康樂觀積極的人生態(tài)度，這樣才可以更好的促進學生健康、長遠的發(fā)展。我的個人感受是，教師的心理健康不僅有利于教師自身的發(fā)展、個人生活質量的提升以及職業(yè)幸福感的獲取，而且是一個高素質教師的必備素質，它關系到學生健康、長遠的發(fā)展。

第二個講座是關于中小學美術教學的研究，說的都是美術理論，說實話我感覺內容平淡而陳舊，與我們一線美術教師的教學相距甚遠。其實當我臨時接到要占用周末兩天休息時間來培訓的通知的時候，我的第一反應是，好不容易期盼來的周末又不能休息了，但轉念一想，既然是培訓，對我們應該也會有幫助的，所以又欣然接受了這樣的事實，我期望著能有所收獲，但下午這個課程顯然讓我很失望，所以就不多說了。

第三場講座是安徽省教育科學研究院的郝蔚舒老師給我們講解新課程背景下的中小學美術課堂教學，內容針對性強，她強調了美術教學的三大課前準備工作：1、鉆研全部教材;2、了解學生、分析教學對象;3、物質準備。她還指導我們如何制定教學方案，并且指出很多美術教師在制定教學目標的時候出現(xiàn)的三大問題，比如：教學目標分類混亂、課題教學目標與學科課程標準混淆、表述存在錯誤等，這些問題的指出很到位，讓我受益匪淺。

第四場是合肥師范學院教育系的李繼秀教授帶給我們的精彩講座，她主要談聽課與評課的有效操作。這個主題具有很強的實踐性，為了促進教師的專業(yè)成長，為了提高課堂的教學效果，每學期各個學校都大力推行各類教研活動，教研氛圍愈來愈濃，活動開展的如火如荼，但聽課評課這塊的教學研究卻有些盲目，很多教師聽課的時候抓不住要領，缺乏對課堂的深刻思考;而評課大部分時候也顯得過于潦草，要么盡說好聽的，要么說一些籠統(tǒng)模糊的套話。上課的老師壓力很大精神緊張，課堂變成教師表演的舞臺，追求華麗、個性，而疏忽了課堂教學藝術的真正歸宿應該是學生，沒有真正貫徹聽課研討的實質精神。李老師生動而到位的講解讓我知道了聽課評課的準備，理解了現(xiàn)代教學觀、現(xiàn)代師生觀、學生觀、學習觀以及教學觀，這些都是評價一節(jié)好課的標尺。另外，聽課之前還要熟悉所聽課程，把握教材，了解有關教改的信息，做好聽課的心理準備，客觀公正的給予評價，因為，評價不是為了甄別優(yōu)劣，而是為了促進教師的發(fā)展，促進教研的發(fā)展。

11月份參加了國培計劃---美術教師遠程培訓，讓我深切地認識到在全面推進素質教育的今天，作為一名教育工作第一線的美術教師，只有不斷地吸收先進教學理念，掌握富有創(chuàng)新的教育教學方法，才能培養(yǎng)富有創(chuàng)新精神和實踐能力的創(chuàng)新人才，才能跟上時代前進的步伐。

雖然是遠程培訓學習，自我感覺是受益頗多。根據美術教學中教學領域進行指導。

通過為期七天的培訓學習，自我感覺收獲多多，小結如下：

1、提高了專業(yè)知識水平。

深化了本學科基礎知識，加強了對本學科基本知識和基本理論理解，掌握了本學科的一些發(fā)展動態(tài)，了解到本學科理論與技術的新發(fā)展，提高了自身更新教學內容和改進教學方法的能力，以及教育教學基本功和學科教學或教育實踐能力。尤其是聽了丁玉祥老師的有關自主合作探究式教學及學生能力的培養(yǎng)課，使我深深體會到新課程更加凸顯自主合作探究，進一步認識到自主學習并不等于學生的自由學習，而是在教師的引導下選擇有合作休息價值的內容，引導好學生的討論，培養(yǎng)學生合作的本領，提高學生團隊協(xié)作的能力。另外聽了單錦浦老師有關初中試驗能力的培養(yǎng)和實踐課，使我深深地認識到在美術當中培養(yǎng)學生的觀察能力、創(chuàng)新能力、技能發(fā)展的重要性。通過多位教師的經驗的傳授，使我在現(xiàn)在的教學中得到了很大的幫助。

2、教育觀念得到更新。

此次“千農教”的全體學員都來自教學第一線。通過集中理論學習，使我們逐步更新了教育教學觀念，了解了先進的教育科學基本理論，現(xiàn)代教育觀、學生觀和學習觀，在教學活動中遵循客觀規(guī)律、調整自身的角色和教學方式，把素質教育貫穿到學科教學過程中。在培訓中，我們一道從多角度、多層面對課堂上的各種困惑和行為進行理論的詮釋和深刻的反思，使我們想到了一些從未想過的問題，發(fā)現(xiàn)了各自的差距與不足，對原有的教育觀念產生了強烈的沖擊。通過培訓，使我印象最深的就是學會聆聽學生的心聲，尊重學生的需求。

3、提高了現(xiàn)代教育技術的運用水平。

的合格教師，我認識到必須要與時俱進，不斷學習不斷自我更新，以提高自己的適應能力。

4、教育教學理論掌握得更為系統(tǒng)。

這樣的培訓非常及時，平時忙于教學，很少有機會靜下心來讀書，來到這里一下子聽了那么多課，看了那么多書，記了厚厚的筆記，回去還得慢慢消化。使我們對教育教學的理論與方法掌握得更加系統(tǒng)，使我感到比原來站得高了，看得遠了。使我對一些教育觀念的理解更加深刻;對教學理論的認識更加明晰;對開展教研活動的方式更加明確;對投身教育改革的激情更加充沛。

5、合作學習、共同成長。

在十多天的學習過程中，全體學員合作學習、共同成長，成為一個親密和諧的學習大家庭。學員之間、師生之間相互學習、取長補短，結下了深厚的友誼。培訓結束，就是我們新的合作開始，以后一定要互通信息，保持聯(lián)系，我們的心是永遠連在一起的。都是在這樣輕松、積極、合作、愉快的氣氛中進行的，這樣的良好氛圍使我們的學習變得更加有趣和有效了?？梢哉f，我們進行最多的活動就是看活動、評價、討論，這是一個非常好的學習方式，他讓我們將問題上升到理論層面，再讓這些總結后的理論來指導我們的工作，幫助我們的成長。

總之，經過這次的學習，我的意志品質得到了一次很好的歷練，使我在這短暫的學習中獲得了一筆精神財富!不僅如此，培訓學習所獲得的更是一筆精神財富，我想，雖然我們要畢業(yè)了，但是我們仍然會孜孜不倦地學習，充滿熱情地工作，讓這結束之時成為我又一嶄新的開始。

最后讓我校領導表示忠誠的感謝。感謝領導們給我這次學習機會!

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美術的心得體會篇三

美術是一門獨特而充滿魅力的藝術形式，對于一位美術生來說，參與其中是一種難忘的經歷。作為一名美術生，我在學習和實踐中收獲了許多寶貴的心得體會。本文將從創(chuàng)作、實踐、觀察、沉浸和成長五個方面展開闡述，以表達我對美術生活的理解和感悟。

首先，創(chuàng)作是美術生活中最重要的一環(huán)。通過創(chuàng)作，我學會了表達自己的心情和思想。每一次創(chuàng)作都是一次藝術之旅，我可以盡情地發(fā)揮自己的想象力和創(chuàng)造力，將自己的思緒融入作品中。創(chuàng)作過程中的一瞬間，我會感到一種極大的滿足感，仿佛與藝術融為一體。創(chuàng)作讓我學會了耐心和堅持不懈，即使遇到困難和挫折，我也會堅持下去，直到作品完美呈現(xiàn)。

其次，實踐是美術生活中不可或缺的一環(huán)。只有在實踐中，我才能真正理解藝術的魅力和技巧的運用。在實踐中，我學會了不斷嘗試和探索，不斷尋找適合自己的創(chuàng)作方式和風格。通過實踐，我不斷克服自己的局限，不斷突破自己的創(chuàng)作技巧，不斷超越自己的藝術水平。實踐不僅是對自己能力的鍛煉，更是一次次成長的機會，通過實踐，我可以積累更多的經驗和技巧，提高自己的繪畫能力。

第三，觀察是美術生活中必不可少的一環(huán)。觀察是美術創(chuàng)作的基礎，只有通過觀察，我才能把握細節(jié)，理解形式和色彩的表達。通過觀察，我可以發(fā)現(xiàn)日常生活中的美，感受自然之間的和諧與神奇。當我仔細觀察一個物體或景象時，我會發(fā)現(xiàn)它們細微的變化和不同的角度，這些都成為了我創(chuàng)作的靈感來源。觀察讓我變得更加敏銳和細致，拓寬了我的藝術視野，使我能夠更好地呈現(xiàn)我的作品。

第四，沉浸是美術生活中一種常見的狀態(tài)。當我完全沉浸在美術創(chuàng)作中時，我會忘記時間和周圍的環(huán)境，全神貫注地投入到作品中。這種沉浸讓我感到一種無可比擬的快樂和滿足感，使我忘記一切煩惱和困擾。在沉浸中，我的創(chuàng)造力得以釋放，想法得以展現(xiàn)，我會體驗到繪畫的樂趣和魅力。沉浸是美術生活中讓我忘記憂愁，專注于創(chuàng)作的一種狀態(tài)，也是我成長的機會。

最后，美術生活讓我得以成長。在美術生活中，我不僅學會了繪畫技巧，還學會了思考和表達自己的見解。通過創(chuàng)作和實踐，我發(fā)現(xiàn)自己的能力和潛力，不斷追求更高的藝術境界。美術生活讓我對藝術充滿熱愛和敬畏，讓我對世界更加敏感和體貼。美術生活不僅是一種愛好和追求，更是一種成長和進步的機會，它讓我變得更加自信和堅定，成為了我人生中不可或缺的一部分。

總結起來，美術生活讓我在創(chuàng)作、實踐、觀察、沉浸和成長中獲得了許多心得體會。通過創(chuàng)作，我可以表達自己的思想和感情；通過實踐，我可以不斷鍛煉自己的技巧和能力；通過觀察，我可以發(fā)現(xiàn)生活中的美和靈感；通過沉浸，我可以忘記煩惱和困擾；通過美術生活，我可以不斷成長和進步。美術生活是一種精神寄托和情感宣泄，它讓我感受到藝術的力量和魅力，成為了我生活中不可或缺的一部分。

美術的心得體會篇四

《幼兒創(chuàng)意美術》培訓，為我們教師在美術教學中翻開了一條新的思路，對提高幼兒的創(chuàng)意能力和動手能力起到了良好的推動作用。讓孩子們在愉悅的游戲中施展藝術的天分，在嚴密的思維引領中自由揮灑創(chuàng)意想象。

我深刻的體會到，在美術教學中我們要不斷的創(chuàng)新，孩子才能在美術中找到興趣找到快樂，現(xiàn)在的美術教學并不是單一的用筆畫，而是用各種形式、各種材料、各種方法作畫。通過學習讓我們領略了內容豐富、材料多樣、作畫形式獨特的美術活動。只要我們認真、用心去做，我們的美術教學就會越來越精彩！

雖然一天的培訓時間短暫，但讓我感觸很深，也收獲很多，不但增長了專業(yè)技能知識，還提升了教學理念，同時，通過《幼兒創(chuàng)意美術》的培訓，也給了我啟發(fā)，舉一反三，創(chuàng)意美術的教學理念，也可以運用到其它的`教學過程中，作為幼兒教師應拋開傳統(tǒng)的教學方法，順應孩子的開展，開創(chuàng)更具創(chuàng)意的新型課程，讓我們的教學更有趣更具有吸引力，更能貼切幼兒的情感，使孩子們能主動愉快的參與教育教學活動，從而學習本領，增長知識。

通過這次培訓學習，我對簡筆畫有了一個全新的認識，也了解了簡筆畫在日常教學中的作用。針對這次培訓學習談談自己的心得體會。通過學習，我進一步認識到了簡筆畫是一種獨特的繪畫藝術。繪畫是藝術的搖籃，可以鍛煉幼兒的觀察能力、運動能力，增加色彩辨別能力和幼兒的審美能力，同時可以提高幼兒語言的表達能力及創(chuàng)造能力。教師把簡筆畫引進課堂，可以把抽象的語言和生動的形象結合起來，開拓幼兒的想象力，激發(fā)幼兒興趣，起到意想不到的效果。我們日常生活中接觸的各種東西、動植物、各種各樣的人以及人的各種動作，都可以用簡筆畫來表示。通過學習，明確了簡筆畫的造型原那么是簡潔性、可識性、生動性、快捷性，強調要從整體入手，先畫大輪廓，后添小構造，先畫主要局部，后畫次要局部，安排好前后布局，抓住這幾個特性去進行繪畫，是學習簡筆畫的重點。老師一絲不茍的教學并且在黑板上一一示范講解，讓我們一目了然，感受頗深。通過學習簡筆畫，我發(fā)現(xiàn)畫畫是那么的神奇，用簡單的線條和圖形，就可以把一件物品呈現(xiàn)于眼前，真的很是神奇！通過認真學習，我要不斷練習，熟練掌握這項專業(yè)技能，并嘗試著改變自己以往的教學方法，讓簡筆畫在教學中發(fā)揮出特有的作用，為以后的教育教學增光添彩。

美術的心得體會篇五

美術專業(yè)是一門充滿藝術創(chuàng)造力和個人表達的學科，它不僅僅是學習畫畫的技巧和理論知識，更是培養(yǎng)美感和審美能力的過程。作為一名美術生，我在多年的學習和實踐中，不僅掌握了繪畫的技巧，還領悟到了更深層次的藝術真諦。在這篇文章中，我將分享我在美術生涯中的心得體會。

首先，美術生需要具備堅定的決心和持之以恒的毅力。繪畫是一門需要不斷練習和磨礪的技藝，沒有耐心和毅力的人很難達到專業(yè)水準。每一次繪畫都需要完整地投入時間和精力，經過多次的操練和反復的嘗試，才能完成一幅令自己滿意的作品。我曾經在一次畫畫比賽中敗北，但不因此而氣餒，反而更加努力地練習，最終獲得了比賽的第一名。這次經歷教會了我，只要有足夠的決心和毅力，就能克服困難，不斷提升自己的水平。

其次，美術生應該保持靈感的源源不斷。繪畫是一門需要創(chuàng)造力的藝術形式，對于美術生來說，靈感是非常寶貴的財富。靈感來源于生活的各個方面，比如自然景色、日常生活和人文藝術等等。作為美術生，我們經常會去外面寫生或參觀藝術展覽，這樣可以接觸到各種各樣的事物，并從中獲取靈感。我曾經去過一次名畫展覽，看到了許多令人驚嘆的作品，這些作品激發(fā)了我對繪畫的熱情和靈感，讓我更加努力地創(chuàng)作自己的作品。

此外，美術生需要不斷學習和探索。繪畫是一門綜合性很高的學科，需要了解各種不同的繪畫技巧和材料。作為美術生，我們要學習油畫、水彩畫、素描等不同的繪畫形式，掌握不同材料的使用方法。除了學習技術，我們還要學習藝術史和美學等理論知識，了解各個時期和流派的藝術潮流。我曾經參加過一次關于藝術史的講座，通過了解各個時期的藝術風格和藝術家的作品，我對繪畫的認識更加深刻，也拓寬了我的視野。

最后，美術生要勇于表達自己的觀點和情感。藝術創(chuàng)作是表達自己內心世界的過程，作為美術生，要敢于表達自己的觀點和情感，并通過作品傳遞給觀眾。繪畫是一種靜態(tài)的藝術形式，無聲無息卻能娓娓道來。我曾經在一次展覽上展出了一幅表達對城市污染的作品，通過色彩的沖突和構圖的對比，表達了我對環(huán)境污染的擔憂和呼吁。在接受觀眾的反饋時，我得到了很多支持和贊賞，這讓我更加有信心堅持下去，繼續(xù)創(chuàng)作表達自己的作品。

美術生活充滿了挑戰(zhàn)和樂趣，需要耐心和毅力，還需要不斷學習和創(chuàng)新。通過這些年的經歷，我對繪畫有了更深層次的理解，也增強了我的美感和審美能力。美術生涯中的心得體會，不僅適用于美術生，對于其他藝術專業(yè)的學生來說，也有一定的指導意義。希望我的分享能對同學們有所幫助，讓我們一起努力，用藝術創(chuàng)造美麗的世界。

美術的心得體會篇六

在素質教育的今天，美育是不可忽視的。那么如何培養(yǎng)農村學生的美術興趣，全面提高學生的綜合素質和學生的創(chuàng)造力呢?學校外部因素。單憑我們很難改變，但是作為我———一個農村中學的專業(yè)美術老師，就應該從自身做起，轉變教學觀念，從課堂內外抓起，做到有計劃、有科學、有耐心地培養(yǎng)學生的學習興趣。經過多年的教學總結和探索，我在教學過程中結合本地、本校的實際情況，采取了以下的教學方式，取得了較好的效果。

其實，愉快教學自古有之，而且已是全世界都倡導的一種教學藝術。我國教育學孔子說過：“知之者不如好知者，好知者不如樂知者”這里所說的“好”與“樂”就是一種興趣，一種愉悅的心理。在農村中學。學生們照樣有背不完的文科課文和作不完的理科作業(yè)，而美術課在學生們的心目中就是所謂的副科，如果不能在教與學的活動中讓學生愉快地學習，那么你的美術課將成為學生的野戰(zhàn)課或作業(yè)課。美術課的愉快教學，要從本學科的特點出發(fā)，充分利用教材中的愉快因素，采用學生喜愛的教學手段來提高學生對美術的學習興趣，愛恩斯坦說過：“興趣是最好的老師。”本人這幾年在教學實踐中作了一些初步的探討和嘗試：

首先，應必須以教師的人格魅力去感動學生。如果美術教師的言談舉止、穿著打扮、精神面貌與常人無異，何以證明美術對人內心感悟的作用，又怎能誘得學生渴望成為像你一樣的人。因此，在工作和生活中，美術教師言談必須幽默睿智，舉止必須大方得體，裝束必須高雅和諧，面貌必須飽滿熱情，處事必須寬容豁達，時時處處體現(xiàn)美術教師的不同風采，盡顯自己人格魅力，關心和愛護學生，特別是后進生，老師一個真誠的微笑，一個期待的眼神，都是學生克服困難、樹立信心的力量源泉，使自己成為學生樂于親近、樂于仿效的老師，從而使學生親近自己所教學科。

其次，大膽改革教學方法，盡可能創(chuàng)設一些直觀的、生動的和有農村特色的教學情景。美術教育、形象生動、鮮明直觀、幽默風趣，在對學生進行美育，促進智力發(fā)展和思想道德教育等方面，有它特有的優(yōu)勢。然而如何發(fā)揮、擴大它的優(yōu)勢作用，關鍵在于任課老師能否大膽改革教學方法，充分挖掘和利用學生生活中的各種有利因素，根據學生興趣特點和認識規(guī)律，勇于創(chuàng)新，努力為學生創(chuàng)造一個輕松愉快、有趣味的學習環(huán)境和氣氛，消除學生心中的學習壓力，使學生感到學習沒有負擔，是一種享受，一種娛樂。從而使學生在這種長久而不間斷的娛樂中受到藝術熏陶，讓他們感受到學習和生活的各個方面藝術元素無處不在，并逐漸學會自己去感受美、欣賞美，由此產生創(chuàng)造美的欲望，最終接受和親睞你的美術教學。采用同步觀察演示法，即教師和同學們一起觀察，同時教師邊示范邊講解，讓學生看到作畫的全過程，覺得有趣，自然就樂意去學了，并能畫出他心中最喜歡的風景來。這樣既能讓學生輕松愉快地學習了美術技巧，又潛移默化地培養(yǎng)了學生熱愛大自然，熱愛生命的情感，增強環(huán)保意識;再比如上雕塑課，農村學生不可能都有橡皮泥做雕塑練習，但是我可以利用農村的條件來上，讓他們再回到童年的玩泥巴時代，讓學生自己到田野里挖泥、玩泥，然后我在課堂上采取兒時的“捏娃娃”游戲講解雕塑，使學生更真實的感受到藝術來源于生活，生活是創(chuàng)造的源泉。這樣的課堂才是培養(yǎng)農村孩子興趣的樂園，讓學生在快樂中吸取和掌握技能。

培養(yǎng)學生能力是當前美育的首要問題，因此教材中安排了大量的設計制作課，這就要求學生必須有扎實的基本功保障。根據這一特點和學生的實際情況，我著重把基礎訓練放在初一年級和初二年級初期，打好素描、色彩、圖案、美術等方面的基礎，注重培養(yǎng)他們的觀察能力、表現(xiàn)能力、審美能力。最后通過一系列的設計課，培養(yǎng)學生的想象能力、創(chuàng)造能力和設計意識，進一步推進美術素質教育的進程。另外，在上設計課的過程中應可能讓學生聯(lián)系實踐設計作品。比如我在上初二家用電器設計課時，我把自己設計的電視機作品展示給學生，同時也講解了我的創(chuàng)造思路和設計過程。只有當學生懂得“學之有用”時，便自然有興趣去學這樣一種本領，從而使他們各方面的能力得到有效提高。

像我們這樣落后偏遠地區(qū)，由于學習材料缺乏，信息閉塞，學生底子薄，如果按照美術教材的要求去授課，有些課程很難順利完成，同時會影響學生的學習興趣。因此我采取了課堂教學與課外輔導相結合的方式，目的是全面提高學生的美術素質，培養(yǎng)學生的綜合能力。

課堂上，我根據實際情況，把學生喜歡的繪畫基礎課時加長，把老師在課堂上講述以后，學生利用課余時間就可以自己獨立完成的內容，如做賀卡，作為一種課外活動，讓學生課外去做。這樣既能作為學生課后的悠閑娛樂，又能提高基礎知識和基本技能，還能按大綱要求完成教學任務。

課后，為了讓學生把課余時間有效地利用起來，我組織有美術愛好的同學參加美術興趣小組，開設各種課程，如有繪畫、工藝設計、書法等等，我都給他們進行個別輔導，這樣也可以向上一級學校輸送美術特長生。

另外，我在每學期期終都舉辦學生美術作業(yè)展，這樣一來大大增多了學生相互學習交流的機會，同時也增加了他們學習美術的動力，增強了他們學習的自信心和積極性，自然而然學校里學習美術的氣氛就濃了起來，做作業(yè)的人數也多了。期末，對各年級學生完成作業(yè)的人數進行統(tǒng)計，結果如下：初一97%、初二90%的學生完成。

當然，每個人對教學的認識各不相同，每個人的經驗也不相同?？傊?，我認為一個農村中學專業(yè)美術教師，一定要有創(chuàng)造性思維，要思路活躍、方法新穎，才能引起學生的積極參與，取得好的學習效果。以上是我近幾年積累的一點美術教學心得，經實踐是行之有效的，希各位同行和老師多多參考和嘗試。

美術的心得體會篇七

美術畫作為一門藝術形式，一直以來都擁有著特殊的魅力，許多人都對它充滿了向往和熱愛。而在學習美術畫的道路上，不僅需要具備一定的基本技能，更需要有一顆敏銳的藝術感和審美意識。通過對美術畫的學習和實踐，我個人也有了一些自己的心得體會。

第二段：學習過程中的體會。

在學習美術畫的過程中，最重要的是不斷地練習和觀察。通過不斷的練習，我們可以逐漸熟練掌握各種不同的技法和表現(xiàn)手法，而通過觀察，我們可以學習到更多優(yōu)秀作品的精髓和藝術魅力。此外，學習美術畫也需要有足夠的耐心和毅力，因為美術畫是一門需要長期投入和不斷努力的藝術形式。

第三段：藝術感和審美意識的培養(yǎng)。

對于美術畫的學習者而言，藝術感和審美意識也是非常重要的。通過不斷的觀察和學習，我們可以培養(yǎng)出敏銳的藝術感，從而更好的理解和把握作品的藝術語言和審美效果。同時，我們也需要學會在觀察和欣賞藝術作品時，用心去感受和理解它所表達的內涵和意義。

第四段：個人體驗和創(chuàng)作。

在學習和欣賞美術畫的過程中，我也有了自己的一些體驗和創(chuàng)作經歷。有時候，在看到一幅非常優(yōu)秀的作品時，我會感到對藝術的敬仰和對作者的崇拜。而在自己創(chuàng)作時，我也會不斷地探索和發(fā)掘一些不同的表現(xiàn)和表達方式，從而更好的表達自我和傳達自己的情感和觀點。

第五段：總結。

通過對美術畫的學習和實踐，我深刻體會到了它所具有的特殊魅力和價值。而在未來的學習和創(chuàng)作中，我也會繼續(xù)努力，不斷提升自身的技能和修養(yǎng)，用自己的作品，傳達自己的情感和思考，為藝術事業(yè)做出自己的貢獻。

美術的心得體會篇八

雖然僅有一周的培訓時間，但每天的感覺是快樂而又充實，因為每一天都要面對不同風格的講師，每一天都能感受到思想火花的沖擊。在這一周的培訓期間，我始終熱情高漲，積極學習，聆聽專家講座;用心去領悟他們觀點，吸取精華，真心探討。帶著累累的碩果，踏上新的教育征程之際，回首培訓歷程的足跡，發(fā)現(xiàn)自己不僅在美術專業(yè)方面得到了很大的提高，而且教育觀念也得到了洗禮，教育科學理論的學習得到了升華。總之這次的培訓經歷使我受益匪淺，只字片語難以盡述，以下是我的一些此次培訓心得體會：

這次的培訓內容包括中國畫、書法、水彩、水粉、油畫、人物畫的創(chuàng)作、書法欣賞與創(chuàng)作，寫意山水創(chuàng)作，寫意花鳥創(chuàng)作等。在開班儀式上，省教育廳體衛(wèi)藝處劉強處長對全體學員寄予了樹大氣，立大志，做實踐家，理論家，教育家的殷切希望。書畫院趙明仁副院長對學員提出了要轉換角色(從骨干教師到骨干班學員)，認真服從學院管理的要求。這一切都深深鼓舞著我要做一個認真的學員，把握機遇，努力學習。

在培訓期間，我嚴格遵守培訓時間，認真觀摩，做了大量作品收集。我們與專家對話，與同伴交流。這些都讓我深切地感受到自己教給學生的那點知識，只是滄海一粟。教師的那桶水，已成為杯水車薪，滿足不了學生的需求。因此，要想真正提高自己的教育水平，就要持之以恒地學習，不斷的給自己的知識海洋注入新的生命，不斷的提升自己的文化素養(yǎng)。

在培訓中，我聆聽了許多專家關于國畫筆墨方面的講座。他們睿智的觀點、精辟的論述、縝密的思維、幽默詼諧的語言，無不透露出大家風范。他們結合自身的繪畫體會，以豐富的知識內涵對中國畫繪畫技法方面進行精辟的闡述，撥開了我在繪畫中遇到的重重迷霧，使我的眼前豁然開朗。

東北師范大學美術學院教授、碩士研究生導師苗根源教授給我們系統(tǒng)的講授了中國畫寫意山水創(chuàng)作，這次培訓也恰逢我在師大研究生學習中的苗根源導師，與恩師的再次見面，又多了幾分感謝和思念。苗教授講到藝術創(chuàng)作離不開自我，它是自然課題的根底，是自身素質的表達這讓我深深的感覺到了自己需要學習的內容還有很多，要不斷給自己充電，加強自身的素質，創(chuàng)作出更多好的作品。

苗教授講授了寫意花鳥畫創(chuàng)作，邊講邊示范，他用嫻熟的筆墨以及在對構圖形式靈活應用的根底上，率性而為，隨時而動。他對色彩的把握及畫面整體的掌握游刃有余，暢盡胸中逸氣，具有很鮮明的浪漫主義色彩。另外苗教授還讓學員們盡情作畫，現(xiàn)場一對一的指導，讓我們在佩服教授繪畫技法的同時，更被他平易近人、認真教學的態(tài)度所折服。

接下來的學習中苗教授給我們講授了人物畫創(chuàng)作，系統(tǒng)講解了人物畫的概念、特點、根本的造型規(guī)律和根底技法。講到畫人物畫必須兼能花鳥山水;要有文學修養(yǎng);人物畫上色技法上要染結構，染高處，注意亮部，筆墨技法上要有墨還要有筆。書畫院的趙副院長給我們講授了速寫的技法以及如何為西畫、中國畫效勞。他們的講授使我受益匪淺。

師范大學碩士生導師、教授利用兩天時間給我們講授了畫色彩要先重后淺，先色后粉，先濕后干，先整體后局部，先暗后明，表現(xiàn)主體大關系要重點突出特點，短短幾句話說明了色彩畫的技法技巧，使我對于繪畫的理解發(fā)生了很大的'變化;更重要的是我從他的身上學到了做學問和做人的道理。他的講座折射出一種責任，表現(xiàn)出了一種大師的風范。另外宮苗教授還近距離地和參加培訓的教師進行交流，了解一線教師工作中的困惑并幫助指點迷津，他平易近人的態(tài)度使人倍感溫暖，兢兢業(yè)業(yè)、嚴謹治學的敬業(yè)精神著實令我敬佩。

書畫院的施教授講授了書法的創(chuàng)作與欣賞，使我不僅欣賞了優(yōu)秀的書法作品還了解了書法的各種書體，傳統(tǒng)的繼承與發(fā)揚，現(xiàn)代書者的風格風范。

另外，我們還有時機重拾畫筆，進行了大量的寫意畫練習。其中在幾位教授的一張張即興速寫的帶動下，我們每位學員交了作業(yè)，有了很大的收獲，在寫生期間，雖然感覺筆觸生疏，但是在書畫學院幾位教授和講師的指導下，在學員相互的交流中，我的繪畫技法得到了很大程度的提高。

我常想：能參加這樣的培訓學習，是領導和老師們對自己以前工作的肯定和認定，大家對我寄予了厚望。這次能有這樣一個學習交流的時機，我真的很珍惜。通過學習，拓寬了視野，我不僅要改變那種傳統(tǒng)的教育觀念，樹立正確的師生觀，而且要增強熱愛教育事業(yè)的信念。

短暫的培訓結束了，我滿載收獲回到了工作崗位。培訓，是一次專業(yè)的引導，一次經驗的分享，一次難忘的充電時機;培訓是一份榮譽，也是一份責任，更是一份鼓勵。我深知，在現(xiàn)如今的教育形式下。要想成為一名真正的骨干教師，還需要努力提高自身素質，教育科研能力、課堂教學能力。我將以此為契機，緊隨時代的步伐，做好教教育工作，爭取在工作中取得更好的成績與開展。

美術的心得體會篇九

美術作為一門藝術，深受人們的喜愛。在美術畫作中，表現(xiàn)出了作家們獨特的感性和審美觀念。作為一名愛好者，我深深地被美術的魅力所吸引。通過美術創(chuàng)作的實踐，我不僅學到了繪畫技巧，還更加深刻地領悟到了美的本質。

第一段：季節(jié)的變化給我?guī)淼膯l(fā)。

季節(jié)的變化，是美術作品中一個非常重要的主題。通過對四季的觀察，我們可以發(fā)現(xiàn)每個季節(jié)都有著不同的特點和表現(xiàn)形式。比如春天的柔和、夏天的炎熱、秋天的豐收和冬天的蕭條。每一個季節(jié)都有著獨特的畫面，不僅能夠讓觀者感受到季節(jié)的魅力，還可以讓觀者領略到季節(jié)的變化。這啟示著我在創(chuàng)作時應該注重環(huán)境的氛圍，創(chuàng)造出與季節(jié)相契合的畫面，從而更好的表現(xiàn)出作品的主題。

第二段：對顏色的掌握和運用。

顏色是美術作品中非常重要的一個元素，正確的運用顏色可以使畫作更加傳神。不同的顏色代表了不同的情感，比如紅色代表著熱情，綠色代表著生氣勃勃，藍色代表著寧靜。因此，在作品中，選擇合適的顏色非常重要。在我的繪畫實踐中，我深刻領悟到了這點，我會根據作品的主題和風格，選擇合適的顏色來表達我的情感和思想。通過這種方式，我的畫作更加具有吸引力和深度。

第三段：對形式的塑造和表現(xiàn)。

形式是美術作品中非常重要的一個元素，形態(tài)的創(chuàng)造和表現(xiàn)能夠凸顯作品的獨特性和特征。比如在我的繪畫實踐中，我會選擇一些意料之外的形態(tài)，以吸引觀眾的目光。同時，在表現(xiàn)形式的方面，我也注重細節(jié)的處理。在作品中加入一些細節(jié)，能夠讓作品更加精致和生動，讓觀眾更加投入。

第四段：對自我情感的表達與釋放。

美術畫作的創(chuàng)作不僅是一種技巧，更是一種情感的宣泄。通過繪畫的實踐，我可以將自己的情感通過畫作表達出來。比如在我某個失落的日子，我選擇畫一幅慵懶的公園景色，來表達我的情感。這幅作品不僅得到了觀眾的好評，還讓我情緒得到一定的緩解。因此，在作品的創(chuàng)作中，我注重與內心的對話，將自己內心深處的情感用畫筆表達出來。

第五段：對審美的提升和感知。

美術作品中蘊含的美，是一種獨特的審美體驗。通過觀賞和創(chuàng)作美術作品，我不斷地提高了自己的審美水平和感知能力。比如在觀賞別人的作品時，我會多角度、多方位地欣賞，從而更好地感知和體驗美的傳達。同時，我也積極參加一些美術講座和展覽，從中獲取美的獨特靈感，提升自己的審美視野，為畫作中的創(chuàng)意和表現(xiàn)提供更多的可能性。

總之，美術畫作的創(chuàng)作和感受過程，成為了我生活中非常重要的一部分。通過其中的實踐和體會，我領悟到了美術創(chuàng)作的本質和魅力，同時也提升了自己對美的感知和認知能力。期望未來，我能夠在美術畫作的世界里，發(fā)掘更多的美和創(chuàng)造力，并將這種美推廣給更多的人。

美術的心得體會篇十

在這次美術教研活動中，我們不僅參加了許多講座，而且還有機會親自實踐和探索。這次活動的收獲頗豐，從各個方面都得到了很大的提升。

首先，這次活動讓我更加深入地了解了美術教育的意義和價值。講座中，專家們向我們介紹了最新的教育理念和方法，讓我們了解到美術教育不僅僅是繪畫技巧的傳授，更是學生創(chuàng)造力和審美能力培養(yǎng)的重要途徑。

其次，在這次活動中，我們學習了如何更好地設計課程和教學方法。通過講座和研討，我們不僅了解到不同年齡段學生的特點和需求，還能夠根據這些特點來設計出更加符合學生興趣和需求的課程。此外，我們還學習了許多新的教學方法，如項目式學習、合作學習等，這些方法不僅讓學生更加主動地參與到學習中來，還能夠培養(yǎng)他們的團隊合作能力和解決問題的能力。

最后，這次活動也讓我更加了解了自己的不足和需要提升的地方。通過與其他教師的交流和對比，我發(fā)現(xiàn)自己在教學方法和理念上還有很大的提升空間。在今后的工作中，我將更加注重學習和探索，努力提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。

總之，這次美術教研活動對我來說是一次寶貴的學習和交流機會。我將珍惜這次經歷，將其中的收獲應用到實際教學中去，不斷提升自己的教學水平和能力，為學生提供更好的教育服務。

美術的心得體會篇十一

自九十年代初以來，我國美術教育的改革一直轟轟烈烈地進行著。美術新課程標準2011版出臺后，網上也陸續(xù)看到了一些專家對新課標的解讀，相比20__年頒發(fā)的課標實驗稿，本次課程標準的修訂，總方針與主要內容沒有大的變化。比較舊版實驗稿，《全日制義務教育美術課程標準(20__版)》(以下簡稱新課標)方向更明確、文本更精練、內容更具體，表述更理性。修訂體現(xiàn)了美術教育專家學者在美術新課程實施若干年后，對課程標準的重新梳理，并在反思的基礎上明確了發(fā)展方向。學習了一些專家的觀點后又通過教育局安排的美術新課標培訓，更為清晰地認知和把握修訂后的美術課程標準的宏觀定位與具體內容。讓我理清了些思路?，F(xiàn)具體實談談此次學習的一些心得體會：

一、學科本位是基礎。

課程性質是對整體課程教學指導思想的宏觀把握，是理解美術課程標淮的關鍵所在。2001年剛剛開始啟動基礎教育課程改革，新課標的制定主要是基于對原有課程的反思，提出以往中小學美術課程中綜合性和多樣性不足、過于關注專業(yè)知識和技能、脫離生活難以激發(fā)學生興趣等等問題，在此基礎上思考進入新世紀的基礎教育美術課程變革。此次2011版新美術課程標準的頒布，我覺得除了對原有內容的梳理和肯定外，其中一個重大的變化就是：2001年頒布的美術課標提出“美術課程具有人文性質，是學校進行美育的主要途徑……”，這提高了美術在學校教育中的學科地位，明確了美術學科的課程性質。但是，人文性質的宏觀提法也導致了美術課程自身特征的模糊。2011版的美術課標對課程性質給予了準確定位和深入闡述，對于義務教育美術課程人文性的認識更加清晰和豐滿。2011版美術課標修改為“美術課程以對視覺形象的感知、理解和創(chuàng)造為特征，是學校進行美育的主要途徑……”，愈發(fā)凸顯了其“視覺性”因素，同時也進一步強化了美術教育的一個根本性特點，即“物質材料的依賴性”和“直觀形象性”的特點。把美術課程的人文性落到了實處，同時義務教育階段實施美術課程的工具價值進一步得到提升。這是因為，學科本體始終是理解美術教育的基礎所在。

二、人文性質是出發(fā)點。

美術課程的人文性是基礎教育課程改革以來一直的追求，美術教育不是單純的技術教育，它孕育于豐富的人文背景之中。美術能對現(xiàn)實生活和自然界事物進行直接模仿，能形象的再現(xiàn)歷史、現(xiàn)實和未來的各種不同社會生活場景和自然景象。美術通過可見、可觸的具體形象，以靜止、凝煉的畫面和藝術造型來表現(xiàn)客觀世界的美丑屬性和作者的審美意識，給觀賞者以審美的認識、教育和感染的作用。美術與時代、社會、藝術家的生活閱歷以及階級、民族、風俗等密切相關，美術具有的時代性、社會性、民族性等蘊含著豐富的人文內涵，因此“人文性”依然是美術課程所要追求的初衷。新課標對此也做出了著重強調，提出“美術課程應該在我國基礎教育課程體系中發(fā)揮更積極的作用，為國家培養(yǎng)具有人文精神、創(chuàng)新能力、審美品位和美術素養(yǎng)的現(xiàn)代公民”。可以看出美術課標立足于21世紀的視覺文化時代要求，一方面看到了以往美術課程豐富的教育價值，另一方面看到了新世紀人才的視覺文化意識建構和創(chuàng)造力培養(yǎng)要求，基礎教育的美術課程不是專業(yè)方式的學習，而是滿足學生個體成長需要的素質教育，是學生人生發(fā)展不可缺失的精神營養(yǎng)。美術學科的價值，有效地包容了美術課程人文性和工具性兩方面的特性。

三、素質教育是關鍵。

德國教育家第斯多卡說：“教育的藝術不在于傳授知識，而在于醒、激發(fā)、鼓勵”。兩版新課標都對學生實施素質教育的的重要性貫穿始終：課堂不是老師表演的舞臺，而是師生交往、互動的舞臺。課堂不是對學生進行訓練的場所，而是引導學生發(fā)展的場所，課堂不是傳授知識的場所，而是更應該探究知識的場所。課堂不是教師教學模式化的場所，而是教師教育智慧充分展示的場所。成功的美術教學除了對美術學科的教學價值外，還對學生的品格、素質、能力、習慣、思維、毅力等非智力因素方面都有著重要的作用。它潤物無聲給人是骨子里的東西，將伴隨人的終身。

四、課程目標是導向。

課程目標決定了課程面貌，而課程面貌的具體呈現(xiàn)當然是課程內容。2011版美術課標課程目標部分變動較大，具有明確的導向作用，充實和調整了總目標的內容，首先強調了“美術課程總目標按“知識與技能”“過程與方法”“情感、態(tài)度和價值觀”三個維度設定。隨后調整了目標表述的文本結構，總目標下面分述了四個學習領域的目標，而且在每個學習領域中對三維目標進行分解，內容也依據三個維度來設立，條理更加清晰，內容更加全面。分目標由原來的表格式調整為文本表述，既避免了原目標中各個學段在同一學習領域中的目標重復，又使分目標的表述語言更精練。

課程內容的說明更簡潔，各個學段的課程內容中有兩個學習領域的變動比較大，一個是重新組織了“設計·應用”的內容。第二是增強了“欣賞·評述”的內容。除此之外，新課標將原來的“評價建議”調整為“評價要點”，內容不再以“是否”開頭，這說明對學生的評價不再只是肯定或否定的，而是更加全面。對于應知應會的知識與技能，表述更加明確，教師把握不同年級不同學習領域的課程教學時，可以將教學目標和課程目標體系進行對照，既考慮到教學對象不同年齡發(fā)展需求選擇三維目標的側重點，又不以偏概全脫離美術課程總體目標的要求。這其實是對課程總目標的細化和豐富，是美術課程目標完整體系的一部分，從整體入手，然后分解闡述說明，最后在具體實施時回到整體把握。幫助美術教師深入地把握美術教學追求。

五、面向全體學生是核心。

新課明確指出標“面向全體學生”的核心理念，課程價值趨向從精英教育轉向大眾教育，面向學生的各個方面，通過美術這一活動形式來發(fā)掘孩子們自身的潛能，培養(yǎng)孩子們敢于追求美、勇于創(chuàng)造美的精神。對學生整體素質的培養(yǎng)，是美術教學的根本目的和任務。這種教學必須從學生實際出發(fā)，緊緊聯(lián)系客觀環(huán)境。充分發(fā)揮學生各方面能力。因勢利導、全面有序促進學生身心健康發(fā)展。它不僅要求傳授一般的基礎知識、基礎理論和基本技能。還把審美教育作為藝術教育的核心內容。必須從每個學生的不同素質和氣質出發(fā)。進行靈活而具體的雙邊教學，才能因材施教，極大地調動學生對藝術的探索精神，培養(yǎng)和發(fā)展具有個性特征的學生的綜合素質。從而，保護學生的創(chuàng)新意識和創(chuàng)新思想。使學生的創(chuàng)新精神，在學習和探索中得以健康發(fā)展。成為具有終身創(chuàng)新能力的優(yōu)秀人才。

六、培養(yǎng)創(chuàng)新能力是重點。

法國教育家斯普朗格說：“教育的目的不是傳授已有的東西，而是把人的創(chuàng)造力量誘發(fā)出來……?！眲?chuàng)新是一個民族進步的靈魂,是一個國家興旺發(fā)達的不竭動力。在步入21世紀的今天,一個國家人民的創(chuàng)新意識顯得尤其重要。美術教育責無旁貸,因為美術教育被公認為是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科,是培養(yǎng)創(chuàng)造力的最具成效的學科之一,是培養(yǎng)學生創(chuàng)新意識和創(chuàng)造能力的良好渠道和途徑。所以美術課程應特別重視對學生個性與創(chuàng)新精神的培養(yǎng)，采取多種方法，幫助學生學會運用美術的方法，將創(chuàng)意轉化為具體成果。怎樣發(fā)掘學科優(yōu)勢,培養(yǎng)學生創(chuàng)造精神和高素質人才,是我們所有教育工作者的不斷追求的目標。

七、體驗性學習是手段。

從新課程標準劃分的四個學習領域中，我們可以看出，新舊兩版課程標體驗性學習是美術教學的主要方式。尤其是2011版明確指出“美術課程具有實踐性”。學生作為學習的主體，具有自主性、能動性和創(chuàng)造性，而教材內容則是固定的、靜止的，為學生學習增加了障礙和困難，這時，教師的作用就是根據學生的心理、生理的特點，注入體驗性學習的方式和方法，使教學內容成為具有趣味和充滿活力的各種學習活動。通過學生自己動手的體驗，讓學生獲得了成功的喜悅體驗，這樣，就有機地創(chuàng)設了體驗學習地情景和體驗學習氣氛，使學生對活動產生興趣，自主地參與到學習活動中去，從而獲得了對學習美術的持久興趣。

八、科學評價是保證。

美術教學評價是美術教育的重要組成部分，科學全面的美術教學評價不僅幫助教師掌握學生心智及創(chuàng)造力的成長情況，及時給予學生啟發(fā)和幫助，而且使教師明確學生表現(xiàn)自我時的需要并給與激勵和支持。在教學中教師的評價應該是，既要關注學生掌握美術知識，技能的情況，更重視對學生美術學習能力、學習態(tài)度、情感與價值觀等方面的評價，強化評價的診斷，發(fā)展功能以及內在激勵作用，弱化評價的甄別與選拔功能。而在美術活動表現(xiàn)評價時，則要求通過觀察，記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識，合作精神，操作能力，探究能力，認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價，這又是美術課程標準中對教學評價精辟的闡述。

面對這場深刻而全方位的新課程改革、日益復雜的學生思想道德，新課標的學習為我們這些在一線工作的美術教師做出了更為明確的教學指導，猶如為我們打開了一扇窗，撥云見日，使我們在一次次的感悟中豁然開朗，對美術教學有了更深一層的認識：其真正的精華在于教師要以豐厚的教學技能，出奇制勝的教學設想和靈活多變的教學策略，把握住學生的興趣點，叩開教育之門，促進學生知識、能力、態(tài)度及情感的和諧發(fā)展，變“教科書是學生的世界”為“世界是學生的教科書”，變“教教材”為“用教材”。推動每一個學生終身美術素養(yǎng)的全面提高。

美術的心得體會篇十二

下面讓我們來看一幅油畫作品《父親》。這張作品想必同學們在中學時也見到過，那么請你談談你的感受吧。說不定很多同學談到的準是這位農民父親讓人感動的臉。羅中立這幅《父親》的原型是一位守糞農民。巨大的畫幅和超級寫實手法描繪的“父親”臉上的皺紋當時震撼了全國人民。的確，多少人在這幅畫前端詳著這位農民父親時思緒萬千、熱淚滾滾，產生出深深的遺憾、慚愧與負疚之感。該作品創(chuàng)作于20世紀80年代初，它以紀念碑式的宏偉構圖，飽含深情地刻畫出了中國農民的典型形象，深深的打動了無數中國人的心，在我國美術具有劃時代的意義。

《父親》作者簡介：羅中立，1948年出生于重慶郊區(qū)，幼年在父親影響下學畫，1968年從四川美院附中畢業(yè)后主動到大巴山農村生活10年，1981年從四川美術學院油畫系畢業(yè)，1983年赴歐洲考察學習，1998年開始擔任四川美術學院院長。偌大的中國，一張飽含隱喻的農民肖像曾經在廣大民眾中產生強烈的轟動：在當代美術，除了時期有幾件表現(xiàn)領袖豐功偉績的作品外，直至今日尚未再有任何繪畫作品能比《父親》贏得更多的受眾和共鳴：就這點而言，人們對作者羅中立及《父親》這件作品的厚愛是不言而喻的。

被《父親》這件作品感染過的人群始終不能忘卻那張飽經滄桑、象征著中國歷史的臉。他們也不希望藝術家脫離他們已經習慣的欣賞軌跡。正是由于這些原因，羅中立從歐洲回國后創(chuàng)作的一批新作，并沒有引起藝術批評家和媒體太多的重視。

有一點是可以肯定的：繪畫藝術必須克服因循守舊的慣性。也正是因為這樣的邏輯背景，羅中立才有意回避過去所取得的成就，而采取坦然的態(tài)度來克服繪畫中的教條主義，用包容的觀念來重新對待具象藝術的傳統(tǒng)形式。經過多年的.歷練，羅中立無論是在內容，題材的選擇上。還是在藝術表現(xiàn)的技法上。都顯然超越了當年的《父親》，并以一種獨立的姿態(tài)反映出其在藝術修養(yǎng)上的完整性。應該說，20__年后的今天。羅中立的創(chuàng)作再也不顯得孤立和偶然它已經被納入一個統(tǒng)一的文化體系。

美術的心得體會篇十三

xxxx年6月18日，星期三，有幸參加澄邁縣第一界美術基本功培訓班學習，學習的日程分為兩部分，第一部分是學習理論，第二部分是國畫示范講解，在學習過程中真的學到不少東西同時也給自己增加了自信心，特別是馬杰老師講解的“美術教育新教材（繪畫）介紹”，教材講解了新舊教材的差異，及教學模式，隨著時代的變遷和社會的需求，我們的美術知識也要順應時代的發(fā)展需求，要跟上時代的大步伐，我們就要改變“老美院“的教學體系，相反就會被社會淘汰，在科技日新月異的新時代中，要想站穩(wěn)腳跟，就要不斷充實自己，不斷更新知識，不斷創(chuàng)新。

“老美院”的教學模式是以西方寫生風格為核心建立明暗素貓、寫生色彩等寫生方式的教學體系，我們應將美術教育作為一門系統(tǒng)的培養(yǎng)教師專業(yè)教學體系，即教師具有專業(yè)學科知識和教育學科知識與”老美院“相反；應打破那種帶有政治傾向，培養(yǎng)具有社會主義革命與建設覺悟專業(yè)畫家為目的的教學體系，打破傳統(tǒng)寫實美術觀念的束縛，不再局限在寫實繪畫上，應引導學生在生活中獲得審美，擴展美術教學視野，恢復美術發(fā)展本來面目；以造型為主線，整合美術知識，打破“老美院”教學體系，使教學具有開放性。現(xiàn)在我們都在學習新課程改革，改革的目的是要讓學生當學習的主人，讓學生充分發(fā)揮自己的能力去探究學習，探索創(chuàng)新，“我們教師就是點火器，學生就是發(fā)動機，”教師的'職責就是開啟學生，讓學生充分發(fā)揮自己的想象空間在知識的海洋里遨游。

美術的心得體會篇十四

美術社是一個由一群對美術感興趣的學生自發(fā)組成的社團。在這里，我們有機會學習專業(yè)技能，了解藝術史，培養(yǎng)審美能力，發(fā)揮自己的創(chuàng)作潛能。

第二段：學習專業(yè)技能。

在美術社中，我們有專業(yè)的老師指導我們學習繪畫、素描、水彩等藝術技能。老師們的經驗豐富，教學方法也很靈活，能夠幫助我們找到最適合自己的學習方法。通過練習和反復實踐，我們的技能不斷提高，作品越來越出色。

第三段：了解藝術史。

美術社中，我們還有機會了解藝術史。老師們每節(jié)課會介紹不同的藝術流派和代表作，我們也可以通過自學來掌握更多知識。通過學習藝術史，我們不僅能夠拓展自己的知識面，更能夠將自己的創(chuàng)作置于更廣闊的藝術背景之中，更好地理解自己的作品。

第四段：培養(yǎng)審美能力。

美術社不僅僅是一個學習技能和知識的地方，更是一個培養(yǎng)審美能力的場所。在這里，我們可以欣賞到各種不同風格的作品，了解不同藝術家的創(chuàng)作理念和風格特點。通過反復觀賞和討論，我們的審美能力得到了極大的提升。

第五段：發(fā)揮自己的創(chuàng)作潛能。

美術社更重要的一點是，它給了我們發(fā)揮創(chuàng)作潛能的機會。在這里，我們可以隨意地表達自己內心的情感和思想，無論是自由創(chuàng)作還是按照老師布置的主題進行創(chuàng)作。我們的作品可以得到老師和同學們的反饋，不斷提高自己的創(chuàng)作水平。這種創(chuàng)作樂趣和成就感是無與倫比的。

總之，參加美術社是一次綜合性的體驗。在這里，我們可以學習專業(yè)技能、了解藝術史、培養(yǎng)審美能力，發(fā)揮自己的創(chuàng)作潛能。我相信，這種經歷會在我們的人生旅程中留下美好的回憶，對我們的成長產生深遠的影響。

美術的心得體會篇十五

很榮幸在20xx年7月21-22日參加了美術學科新教材培訓，本次培訓的主講教師是大連教育學院美術教研室的相毅敏老師。為期兩天的培訓給我?guī)砹撕芏喔惺埽屛疑钌铙w會到了新課改“以人為本”的根本理念。通過這次培訓也讓我更深入的了解新教材的教學內容，知道了自己在教學方法上的不足，整個培訓活動讓我受益匪淺！

通過本次培訓我了解了新教材開設美術鑒賞課的意義和作用。可以滿足中學生的審美需要，提高審美能力。陶冶高中學生的思想情操，幫助學生開闊眼界，擴大文化知識。幫助學生娛情怡神有助身心健康。學生通過美術鑒賞知識的學習，不僅可以提高審美能力，還可以通過欣賞美術作品獲得審美感受。

這次培訓收獲最大的地方就是相老師幫我們理清了新教材的整體思路并指導我們應該如何上好新教材美術鑒賞課。首先，對于教材要以“線”的形式去貫穿知識，可以通過設專題、穿插等形式去講授，找出知識點間的關系，教材中有關聯(lián)的知識點可以作為一節(jié)課的內容。相老師利用講解和圖文并茂的形式給我們闡述了新教材美術鑒賞的整體思路和授課方法。例如：課中講到教材21頁古代園林藝術時就可以將東西方的園林藝術一起比較著分析講解，讓學生欣賞東西方園林藝術作品并體會它們的不同思想。中國和西方看待園林藝術的角度是不同的，“雖由人作，宛自天開”是中國造園藝術的重要原則之一，而西方園林藝術思想則是“人定勝天，以人為本”。再如，談到羅中立的油畫作品《父親》時，會涉及到照相寫實主義，這也便聯(lián)系到了新教材外國美術鑒賞部分的`第八課漢森的現(xiàn)代雕塑作品，漢森是照相寫實主義在雕塑領域中的代表人物。講到中國畫時我們可以講古代中國畫與現(xiàn)代中國畫進行對比分析講解等等。對第七課時代風采現(xiàn)代中國畫這一課的專題分析，首先講解時代風采是指哪個時代，怎樣的風采，然后了解發(fā)展中國畫的途徑，相老師詳細闡述了它是“源”與“流”的關系，對涉及到的幾位代表性的畫家作進一步的講解。

總而言之，這次新教材培訓給我?guī)砹撕芏喔惺埽吹搅俗约涸诮虒W中的不足，在以后的教學過程中，我會借鑒這次培訓的教學方法，進一步改進自己的教學方案，使下一學期的教學取得更好的效果。

美術的心得體會篇十六

能夠參加“國培計劃”農村初中美術骨干教師短期集中培訓，感到自己是一名幸運者。我會帶著熱情與希望而來，滿載收獲與成果而歸。

xxxx年10月21日上午，“國培計劃（xxxx）——四川省置換脫產及短期集中項目”四川師范大學中小學語文、數學、美術及遠程團隊班開班儀式正式啟動，我所在的“農村初中美術骨干教師短期集中培訓班”也隨之開始了為期10天的培訓。

21日、22日的培訓不但全面，而且細致，使我得以聆聽專家、學者乃至國內的權威人士的講座，如首都師范大學尹少淳教授風趣幽默的演講，上海師大美術學院王大根副院長的和藹可親分析引導，孔祥平老師課改成果的展示及教學方法的探討等。傾聽他們對美術教學的理解，感悟他們的美術教育教學思想方法，有對美術課程改革的精彩解讀和分析；有課堂片段實錄；還有耐人尋味無窮的.經驗之談。

讓我懂得了作為一名現(xiàn)代教育者，我們必須在不斷的學習、實踐、反思中，努力使自己成為一名有效教師，不辜負社會、學校、家長的期望。要善于學習，積累教學素材；善于選擇，整體設計三案（教案、學案、預案）；善于觀察，研究同行特點；善于發(fā)現(xiàn)，聚焦問題解決；善于轉化，借鑒教育智慧；善于引導，提升學習層次；善于提問，拓展探究主題；善于激勵，尊重個體差異；善于創(chuàng)新，感悟教育宗旨；善于反思，提煉成功經驗。要以“情”為紐帶，讓情感走進課堂，給學生寬闊的思維空間，為學生創(chuàng)設良好的學習環(huán)境。

在會產中參觀了約3個小時，收獲很多。雖然，以自己的鑒賞能力，還不能真正地透析作品的本質意義，但多多少少能憑自己的想象，與畫面結合，闡述對自己作品的理解。我想，這是一種進步。

在諸多的作品中，我最喜歡的還是意大利的藝術作品。鮮艷飽滿的畫面顏色，與時俱進的作品主題，深刻內斂的表現(xiàn)手法，精致的布局，皆讓人印象深刻，駐足欣賞。其中，《馬林可尼》、《遙遠的馬林可尼》這兩副組畫令我印象很深刻?！翱慈丝茨?，看臉看眼，看眼看神?！蓖高^兩幅畫中人物的面部表情，可以很清楚地分辨出一幅是嬰孩時期，一幅是青少年時期。嬰孩時期孩子的眼睛清澈透明，顯得純潔而對世界充滿了憧憬；長大之后的馬林可尼，有著漂亮的雙眼皮與精致的面龐，眼神中表達著他對這個世界的認知和理解。

另外，此次展出，我看到了中西藝術文化的交融。當代中國藝術家借鑒了西方的繪畫藝術，結合中國特色和個人特點，創(chuàng)造出心的畫風。如杭州畫家方免衰，受著名書畫家陸維建的影響，研習東方繪畫，并在80年代初在美國威斯康辛大學得到西方美術教育，創(chuàng)造了“亂線畫”。他的畫一中國畫的靈魂線條為核心，隨意涂寫，利用色彩線條的縱橫交錯來營造形象。

近看抽象，遠看具象。畫家米藍尼的作品也很獨特。他用簡單的幾何圖形，布局出一個鄉(xiāng)鎮(zhèn)的各種建筑物，畫面緊湊而有序，顏色的選擇溫暖而令人感覺安靜。除了美術作品外，在另一塊展區(qū)，有許許多多的雕刻作品，形態(tài)各異，栩栩如生，令人流連忘返。

總之，通過這次的參展活動，我拓展了見識，講藝術欣賞付諸于實踐。更重要的是，我收獲了很多。

美術的心得體會篇十七

在這個信息爆炸的時代，藝術的地位越來越受到重視。作為一名美術管，經過一段時間的工作，我對于美術管的工作也有了一些體會和心得。本文將從藝術的魅力、溝通與協(xié)調、專業(yè)素養(yǎng)、創(chuàng)意和發(fā)展前景這五個方面詳細介紹并分析。

第一段：藝術的魅力。

藝術是一種與生活息息相關的創(chuàng)造性活動，它能夠讓人們從日常生活的繁忙中抽離出來，找到內心的平靜和自由。美術作為藝術的一種表現(xiàn)形式，能夠通過畫筆和色彩展示出美麗和想象力的世界。作為一名美術管，我們要盡力挖掘并傳達這些魅力，讓更多人了解和享受藝術帶來的美好與感悟。

第二段：溝通與協(xié)調。

作為美術管，我們的工作并不僅僅局限于藝術創(chuàng)作本身，還需要與其他相關人員進行有效的溝通與協(xié)調。與設計師、制片人、藝術家等各個環(huán)節(jié)的人員進行有效的溝通與協(xié)調是美術管的重要任務之一。只有通過良好的溝通和協(xié)調，才能夠將各方的想法和要求融合在一起，達到共同目標。

第三段：專業(yè)素養(yǎng)。

作為一名美術管，必須具備扎實的專業(yè)素養(yǎng)。不僅要熟悉各種藝術形式和風格，還要掌握良好的審美能力和判斷力。只有通過不斷學習和實踐，提高自己的專業(yè)素養(yǎng)，才能夠更好地進行藝術管理工作。同時，藝術市場和藝術形式的不斷變化也要求美術管具備自我學習和適應能力。

第四段：創(chuàng)意。

創(chuàng)意是藝術的靈魂，也是美術管的核心能力之一。在工作中，我們需要時刻保持創(chuàng)意的火花，無論是在美術作品的展示、藝術活動的策劃還是藝術品的營銷中，都需要不斷地提供獨特而新穎的創(chuàng)意。只有通過不斷地思考和研究，才能夠給觀眾和市場帶來新的藝術體驗和價值。

第五段：發(fā)展前景。

美術管作為一個新興的職業(yè)，有著廣闊的發(fā)展空間。隨著藝術市場的不斷擴大和文化產業(yè)的蓬勃發(fā)展，美術管的需求也越來越大。藝術品的收藏和交易、藝術展覽和活動的策劃，都需要美術管來進行專業(yè)管理和指導。作為一名美術管，只要不斷提升自己的專業(yè)素養(yǎng)和創(chuàng)意能力，將來的發(fā)展前景必將更加廣闊。

總結：

作為一名美術管，我們的工作既有挑戰(zhàn)也有回報，需要善于溝通與協(xié)調，具備扎實的專業(yè)素養(yǎng)，保持創(chuàng)意的火花，并把握好發(fā)展前景。通過不斷地學習和實踐，提升自己的能力和水平，我們將能夠更好地發(fā)揮自己的才華和能力，為藝術事業(yè)做出貢獻。讓藝術的魅力傳達到更多的人們心中，讓藝術成為我們生活中不可或缺的一部分。

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